Circulo de Arte Erótico Latinoamericano
Ejercicio creativo 5
Diciembre 2025
El Cuerpo en Abstracción
En este desafío se propone una exploración artística del cuerpo masculino a través de la abstracción, abordando ritmos, gestualidades y presencias, entre otros. El foco está en cómo se generan composiciones a partir de elementos como lo son figuras, formas, espacio, color, texturas, líneas, punto, evocando la potencia del cuerpo, su energía y su carga simbólica.
Más que representar el cuerpo, se busca pensarlo desde lo abstracto, utilizando procedimientos visuales y compositivos que permitan a cada artista interpretar libremente su presencia o su huella.
Exponen
Feder Parra
Etapa 1
El Velo de la Forma
Abstracción a Través del Desenfoque
La nitidez es la tiranía de lo real; el desenfoque, la liberación del espíritu.
En el arte fotográfico, la suave disolución del contorno se convierte en un acto deliberado: una ofrenda a la memoria y al deseo. Es el instante en que el objeto, al perder su definición, se transforma en idea, en pura vibración tonal.
Desde el lirismo difuso tejemos lienzos de color y luz hasta la intimidad susurrada que envuelve el cuerpo en un velo de seda y ensueño; el fuera de foco es la poesía de la ausencia.
En la sensualidad, alcanza su cenit.
La figura se despoja de la anécdota y se convierte en escultura de la emoción. Vemos la estela dramática donde la luz teatralizan el cuerpo hasta volverlo mito.
la estela nostálgica, transforma la realidad en fragmentos de un recuerdo frágil.
En cada imagen, el fotógrafo nos invita no a ver lo que es, sino a sentir lo que podría haber sido, o lo que permanece oculto tras el umbral de la percepción. Aquí, la forma es un rumor y la abstracción, la verdad más íntima.
La Liturgia del Tono
La abstracción desnuda es la anulación de la línea para glorificar la atmósfera.
Aquí, el cuerpo se despoja de la anatomía para vestirse de luz pura. El enfoque preciso se sacrifica para que la figura se convierta en una masa cromática, vibrante y etérea.
En la penumbra y el sueño del desenfoque
Las curvas se vuelven manchas de carmesí y ámbar.
Las sombras se extienden como velos de añil y violeta.
Observamos la silueta no para identificar, sino para sentir, convirtiendo la sensualidad en un mapa abstracto de energía y color. O a la delicadeza de fundir la figura en fondos tonales, creando una sinfonía íntima de color.
El desnudo fuera de foco es un sueño en tecnicolor: una invitación a habitar un espacio donde el deseo y la forma se comunican en el lenguaje primario del color puro.
Fotografía de Rod
Etapa 1
La abstracción como forma autónoma
En este tríptico, el cuerpo deja de ser referencia para convertirse en superficie.
La imagen no describe: propone. Tensión, silencio y ritmo aparecen como estados visuales que dialogan entre sí sin necesidad de representación explícita.
Cada pieza funciona de manera independiente, pero juntas construyen un campo de fuerzas donde la abstracción se afirma como lenguaje propio. La mirada ya no reconoce: se detiene, recorre y habita.
Leandro Giménez
En este ejercicio usé una foto para reinterpretarla a través del dibujo de tres maneras distintas: fauvista, minimalista (ley de cierre de la Gestalt) y espacio negativo. El proceso implicó charlas con varios compañeros sobre los niveles de abstracción y cómo puede participar lo lingüístico. Si bien se puede percibir la forma que se crea, ningún trazo realmente cierra o muestra la forma. de ahí que sea abstracto.
Martín Toyé
Etapa 1: El trabajo parte de la fragmentación e inversión de un cuerpo masculino. Esta nueva disposición anula la lectura total y desplaza la figura hacia la pérdida de una lógica narrativa.
Etapa 2: Mediante distintas modificaciones digitales (desenfoque gausiano, posterizado y pixelado) el cuerpo deja de ser ya una referencia explícita y funciona como una imagen cuyo énfasis es lo estructural y lo formal (líneas, planos de color, volumen).
Dill Rodrigo
Etapa 1
ETAPA 2: TRÍPTICO Y ENTREGA
Bajo el derrame feroz del color, el cuerpo se ofrece frágil, abierto, vulnerable a su propio estallido. La piel —antes presencia— se disuelve en un pulso caótico que no obedece forma ni refugio.
En la última huella, lo primario del color retiene apenas el eco de lo que fue, la figura desaparece: queda solo el temblor de su paso, una ausencia tatuada en el color.
Allí, donde nada respira, resuena todavía el desorden: la sombra de un cuerpo que ya no está, pero persiste
