Circulo de Arte Erótico Latinoamericano
Reto 55
Marzo 2026
Inteligencia artificial
Este reto propone reflexionar sobre la inteligencia como capacidad humana para imaginar, razonar, aprender y crear, poniéndola en diálogo con la inteligencia artificial.
A partir del cuerpo masculino y su dimensión erótica, la propuesta invita a revisar recursos o técnicas utilizadas años atrás y compararlas con una obra generada mediante herramientas actuales. El objetivo es explorar la tensión entre lo humano y lo artificial, entre la sensibilidad del artista y la respuesta del algoritmo.
Más que enfrentar dos resultados, el reto busca observar qué lugar ocupan la memoria, la experiencia, el deseo y la intuición dentro del proceso creativo.
Oscar Milano
En este Reto, volví la creación de una obra con referentes del arte clásico pero con un giro contemporáneo apocalíptico. Desde ese concepto diseñé la imagen fotográfica. Después de varios intentos fallidos ´por negativas de la IA, recurrí a un promt con lenguaje muy cuidado haciendo referencia al arte, museo, etc, de forma que la inteligencia artificial no «prestara atención» al desnudo implícito que hay en la fotografía. Esa fué la única forma de que la IA creara la imagen de acuerdo con lo que le solicité cuando modifiqué el promt.
Los intentos anteriores fueron infructuosos porque la IA «entendía» que había un desnudo.
Fotografía de Rod
En este reto realicé una sesión con dos modelos enfrentándolos y mostrando el cruce de cuerpos para luego experimentar con la IA y ver qué realizaba de imágen.
Pude realizarlo sin tener que subir la imagen realizada porque sino no se podía armar la imagen por ser explícita.
Los prompts utilizados son:
Two human figures forming an X-shaped pose, studio setting, red and blue dual lighting, abstract digital scan effect, horizontal scan lines, geometric overlay, data visualization elements, conceptual fine art photography, transformation into a technological structure, non-explicit, minimalistic background.
Two human silhouettes forming an X composition, dramatic red and blue lighting, digital scanning effect, geometric shapes and data overlays, glitch-inspired visual texture, conceptual art, transformation from organic to artificial form, non-explicit
Two human figures interacting in a structured X pose, illuminated with red and blue light, subtle digital scan lines, abstract data patterns overlay, conceptual fine art photography, exploring the transition between human and artificial systems, minimal background, non-explicit
Abstract human forms in an X-shaped composition, studio lighting with red and blue tones, digital scanning effect, geometric and data visualization overlay, conceptual artwork, transformation into a technological structure, minimal and non-explicit
Jonathan Arriagada
Cuando empiezas a amar la fotografía, te atrapa la posibilidad de crear retratos que en una sola imagen cuenten lo que la persona proyecta a los demás: darle contexto, una historia. Quieres que quien mire la foto pueda intuir actitudes, valores y la estética del retratado, tanto por lo físico como por lo interno.
Eso significa que no basta con dominar la técnica de cámara e iluminación; también hay que investigar a la persona: saber qué quiere contar o mostrar. Hay que decidir posturas y expresiones, colores, vestuario, objetos y escenografía. Todo debe sumar para contar la historia que se busca.
Hoy, con la tecnología, es más fácil conocer aficiones, formas de relacionarse o estereotipos que cada retratado quiere potenciar, y eso puede volver las imágenes impersonales.
Con la IA ya ni siquiera hace falta reunirse con el retratado para crear una imagen que tenga lo necesario para considerarse un retrato acabado. Pero falta lo esencial: percibir presencialmente lo que la persona quiere comunicar, la intención honesta de mostrar la realidad o de jugar con ella in situ.
En mi caso, aunque no soy experto en inteligencia artificial, no logré las imágenes que buscaba. No solo porque quizá no manejo bien los prompts, sino también porque el desnudo masculino completo suele estar restringido y muchos modelos de IA no permiten recrearlo. En otros aspectos, la IA puede sustituir una fotografía para usos comerciales, pero no reemplaza del todo la mirada humana.
Erlen Zerpa
Para este proyecto, tomé dos fotografías en estudio, controlando iluminación y poses para obtener imágenes limpias y detalladas. Posteriormente, desarrollé una fotocomposición a mano digital, integrando estas fotos con un fondo capturado por mí, buscando una armonía visual óptima. Finalmente, repetí el proceso usando inteligencia artificial para combinar los elementos. La comparación revela diferencias en control creativo y calidad, destacando cómo la intervención humana aporta matices únicos que la IA aún no puede replicar completamente en resultados fotográficos.
Dill Rodrigo
Este ejercicio apunta a definir la fidelidad fotográfica y la síntesis digital
– Fotografía (Origen): El ancla de realidad y mapa emocional del proyecto.
– Evolución (Proceso): La IA como operario de luces y escenografía, refinando atmósfera y profundidad bajo dirección humana.
– Síntesis (Resultado): Materialización de detalles finales (entorno opresivo y la luz cenital que la foto original sugería).
Crítica a la Autonomía Estética: Este proyecto se desarrolla en el marco de trabajos de Cael, en donde la desnudez masculina se ve limitada por los filtros de seguridad de la IA. Esto evidencia una censura previa algorítmica que condiciona la representación del cuerpo y obliga a negociar la visión artística con la moralidad de la máquina.
La IA es una potente extensión técnica para construir mundos, pero su «pudor programado» limita la soberanía del arte erótico.
Misael Carpio
Te y Chocolate
De la tierra viene el cuerpo,
y a la piel vuelve la arcilla;
una espalda es la semilla
donde nace el pensamiento.
En el lomo, un Sacramento
de barro, fuego y deseo,
un rito que en el goteo
del sudor se vuelve río,
vistiendo de escalofrío
el cobre de un cuerpo reo.
Es el hombre vasija viva,
porosa como el paisaje,
que lleva en su propio linaje
la herencia de la deriva.
Materia que se cultiva
entre el torno y la mirada,
carne que, al ser moldeada,
se funde como el metal,
en un abrazo ancestral
de luz y tierra mojada.
Federman
Utilizando géminis una plataforma con la que me siento más cómodo ( a pesar de sus limitaciones de censura ) creé un prompt muy fácil de analizar, he utilizado la ia como herramienta para editar algunas imágenes o para crear algunas escenas de referencias que luego las fotografío.
conversación con géminis:
– puedes mejorar esta imagen, que tenga ese juego con el claro oscuro utilizando una iluminación cenital y que los colores permanezcan no modificar el modelo, si puedes unificar los colores.
– Claro, he mejorado la imagen aplicando una iluminación cenital para lograr un dramático efecto de claroscuro. He resaltado las texturas, profundizado los colores rojo y azul, y unificado la paleta general sin modificar el modelo original.
Leandro Giménez
Esta vez traté de pensar como una Ia sobre mi obra hasta este momento. Revisé patrones y colores y dejé de lado el contenido o simbolismo para quedarme con la forma y jugar desde ese aspecto. Actué como una IA teniendo como datos todos mis trabajos. Quise despojarme de la necesidad de contar algo, mi parte más humana. Las IAs suelen basarse en elementos que puedan pertenecer a la misma categoría (colores, líneas, familia de palabras) pero no ingresan a un nivel más alto de semántica y pragmática, no de manera efectiva al menos.
